袁新林：服裝設計中的中國元素

　　縱觀世界服裝領域，中國服裝具有重要的地位，中國是服裝産業大國，中國制造的服裝源源不斷地輸送到世界各地，中國服裝的文化、理念、設計等受到青睐。中國服裝設計已從單純強調藝術細節的産品設計轉向強調具有市場意識、符合人本需要、傳遞品牌能力的産品設計，遵循創新與繼承相結合，挖掘具有文化底蘊的中國元素的設計表達方法，在繼承民族傳統的基礎上不失民族特色，将傳統服裝的優點和現代時尚元素緊密結合并發揚光大，同時激勵服裝品牌發展戰略的構建。

　　“中國元素”首次在2004年的一次廣告業内聚會上提出，并于2006年的“中國元素國際大賽”中正式唱響，最初旨在廣告創意中提倡使用民族手法，時至今日其内涵越來越豐富。凡是在中華民族發展和演化的過程中，由中國人創造、傳承和發展的，反映中國人文精神、民俗心理和文化成果等都屬于“中國元素”，包括中華民族傳統文化，風俗習慣，人文曆史的典型符号、色彩、形象以及技巧和工藝等。祥雲和太極等圖形、水墨畫和書法等書畫藝術、青花瓷和絲綢等制作技藝都屬于傳統的中國元素，鳥巢、水立方及青藏鐵路等則屬于現代的中國元素。

　　中國的科技進步和經濟騰飛促使自身的國際地位不斷提高，與他國的交流與合作不斷深化，“一帶一路”倡議使中國傳統文化受到越來越多的關注，中國元素也受到世界各民族人民的喜愛，逐漸成為國際服裝設計的靈感來源。越來越多的中國服裝設計師在創作中自覺地将中國元素運用到服裝設計中，使民族傳統與文化意境相融通，以服裝設計為平台傳承民族文化和精神，讓傳統與現代相結合，傳達獨特的中國韻味，讓東方情懷走向世界。近年來，中國風逐漸在世界時尚舞台活躍起來，中國風的服裝逐漸走到了國際時尚界的前沿，中國元素逐漸成為時尚界的風向标。

　　探究中國元素在服裝設計中的應用，可從服裝的設計思維、造型、面料、圖案、色彩和工藝等幾個方面進行。曆經五千多年的曆史積澱，中華文明形成了獨特的服裝哲學和審美标準，有主導由色入空的佛家思想、提倡中庸和諧的儒家思想及講究天人合一的道家思想。中國傳統哲學思想為中國元素在服裝設計中的應用提供了普遍的借鑒意義。許多中國傳統服裝造型所體現出的剛與柔、動與靜、疏與密、松與緊、藏與露等完美诠釋了“陰陽五行”學說。受儒道互補的中國文化語境的影響，中國傳統服裝呈現出一種含蓄、内斂與穩重的神态，如秦漢時期的深衣、魏晉時期的寬衣、唐代的衫、明代的袍等造型輪廓均重神韻而輕形體，強調人與服裝自然合一的藝術境界。服裝以平面的、二維的、非構築式的方式構成，淡化與形體的關系，穿着後富有流動飄逸的動态之美，體現出超然淡泊的情感意境。為了适應環境和契合人們的生活方式的胡服、馬褂等服裝都是具有标志性特色的經典款式。立領、連袖、對襟、扣袢等都是傳統的中國服裝款式，體現出氣度不凡的儒雅風姿與深厚底蘊。绫、羅、綢、緞等飄逸、舒适、懸垂的絲綢面料以絢麗的顔色、精美的花色、高超的織法而聞名于世，是東方的象征；亞麻、紗、錦緞和藍印花布等都蘊含濃郁的中國特色而獨具魅力。

　　曆經長期的發展和演變而積澱下來的中國傳統圖案有着各自時代和地域特色，是表現服裝藝術内涵最顯著的元素。極具代表性的十二章紋、龍紋、甲骨文等紋樣象征王權尊貴，梅、蘭、竹、菊等圖案象征高尚純潔，靈芝、祥雲、金魚、團龍等紋飾寓意迎祥納福。中國服裝的色彩理念融和了自然、宇宙、倫理和哲學等觀念，具有獨特的色彩文化；源于五行學說的紅、黃、藍、白、黑五色被視為正色，是傳統服裝色彩中尊貴的顔色。不同色彩有其不同的象征性，也傳達着不同的感情色彩。

　　我國的傳統工藝具有悠久的曆史，織、繡、盤、滾、鑲、嵌、染、繪等均是服裝上常用的技藝，蘇繡、蜀繡、湘繡和粵繡等四大刺繡技法多種多樣，色彩斑斓，精美絕倫。折疊、卷曲、纏繞、縫綴和拼接等工藝使單一面料變得透疊豐富且層次分明。

　　中國經濟的飛速增長，不僅引起了世界的關注，也喚醒了世人對中國文化價值的思考和重視。中國元素嵌入現代的設計思維與方法，并與藝術交相呼應與融合，給服裝設計注入新的活力。中國紅禮服、龍鳳袍、仙鶴服、孔雀衣等代表中國傳統文化的服裝走向國際舞台，對國内的服裝設計業産生極大的推動作用。中國元素凝練和承載傳統文化精神特質，融合于現代服裝設計中極具視覺沖擊力，帶給觀者一種意境或感動，産生思想理念上的共鳴，使觀者意會中國元素服裝的精粹所在，領略中國元素獨特的魅力。